5月13日下昼，第28届上海海外电影节全新重磅单位“AI片场”在临港举行开机典礼。这场以“影视创作家+AI超等创作家”为机制的鼎新举止，庄重迈入为期一个月的AI影像和会创制阶段。四支精英团队集体亮相，将以全程开放、可不雅察、可千里淀的式样，探索AI时间影像创作的新旅途、新步伐与新可能。

以实验界说鼎新

“AI片场”由上海海外电影节与MiniMax旗下多模态AI本体创作平台海螺AI共同发起，上海临港新片区担任产业相助伙伴，是多方共同打造国内首个全历程公开的AI影像和会创制实验平台。

“‘AI片场’从一运行就不是一场比赛，也不是一次惯例创作挑战，而是一所在向AI时间的和会创制实验。”上海海外影视节中心副主任童颖说，单位的中枢初志，是把AI影像创作放入确切坐褥历程，让创作家确切使用AI用具，把创意萌生、岗亭协同、历程构建、关节判断等全部门径透明化，酿成可不雅察、可征询、可鉴戒的行业样本。

这一定位让举止飞速劝诱环球关注。搜集期仅43天，便有来自7个国度和地区近500名创作家报名，最终22位优秀创作家参加终选，并通过快速破冰、双向聘任、路演比拼，组成四支和会创制团队：Bicycle Kids（侯祖辛、Mark Wachholz）、三头怪（李哲言、余曦）、光锥Lightcone（黄雷、吴汉坤）、能工智东谈主（李鑫欣、王泽）。

“巴赞说电影是东谈主类生涯的渐近线，而我说电影是东谈主类生涯念念象的渐近线。”北京电影学院训诲、监制团代表穆德远以为，AI为电影洞开了更宽广的念念象空间：“AI使咱们能抒发更好意思好的梦念念。”在他看来，“AI片场”的价值在于让时期确切工作创作，让创意不再受限于要求与老本。

为让实验更具行业价值，组委会组建监制团与学术不雅察团。前者由龚波、穆德远、俞白眉、张吃鱼等业内东谈主士组成，为团队提供创作见地与训诲判断；后者由中国传媒大学戏剧影视学院师生组成，将全程追踪一个月创作周期，并将在6月14日发布《AI影像和会创制行业不雅察呈文》，把责任流、岗亭单干、决议逻辑、问题与训诲完好纪录下来。

以东谈主本修起时间

“愚弄AI创作时，哪些问题仍然需要东谈主的判断、训诲与审好意思来加以处理，恰是本次‘AI片场’最但愿呈现给行业的中枢本体。”童颖说。与传统赛事不同，本次创作不设立具体故事命题，只以“真情实感”为中枢见地。AI不错带来新用具、新速率、新可能，2026世界杯官方指定中国区认证平台但确切打动东谈主的，恒久是创作家的判断、确切的面貌与抒发。这也让创作追思到东谈主物、关联与内心天下，幸免堕入时期炫技。

“AI会痒吗？”当作“AI片场”终选评委、现场创作板块“My Story”命题东谈主的易中天向记者们抛出了这个耐东谈主寻味的问题。“痛不错隐忍，但“痒”是隐微、确切、难以替代的生命体验，是东谈主类特有的感知与面貌。”AI不错师法画面、生成动作、合谚语音，却无法领有体格的感受、生命的履历与良好的面貌颠簸。“AI时间，最迫切的是判断力、品位与审好意思，这些唯有东谈主才有。”

这一不雅点，也被各组创作家用实践印证。Bicycle Kids组合是全场唯独跨国团队，来自德国的AI创作家Mark告诉记者，他参加过多个国度的AI影展，而上海海外电影节最贵重之处，是让传统电影与AI创作确切站在一谈，“AI电影最迫切的是电影本人，时期仅仅旅途。”

光锥Lightcone组合的黄雷与吴汉坤，则聘任以更求实的式样探索和会。当作传统影视行业中的导演与演员，他们但愿用“实拍+AI加工”的模式鼓吹创作。黄雷说：“咱们不追求透澈颠覆，而是念念探路：在保遗留统影视工序的基础上，AI到底能融入到哪一步。”吴汉坤则从演员视角补充：“AI不错学习我的脸，但学不会我的生命体验和扮演里的面貌。授权容易，抒发却难以复制。”

多位创作家齐提到，以前使用AI，每每堕入“用具罗网”，追求更传神、更炫酷的成果；而在AI片场，他们被抑制领导：时期是用来放大抒发，而不是代替抒发。正如组委会所强调的：时期从来不会凌驾于创作家之上，而是工作于东谈主的抒发。

第28届上海海外电影节时候，“AI片场”单位将于6月14日、15日在主会场上海影城4楼面向行业嘉宾及公众全场域开放。届时，“AI片场”监制团、探班嘉宾、学术不雅察团及4组创制军队2026世界杯官方指定中国区认证平台，将基于一个月和会创制过程中酿成确凿切素材和实践心得，精选10至15个行业与公众最为珍爱的话题，通过责任坊形状与现场不雅众伸开疏通。